BandMix

מחברים בין מוזיקאים

הרשמה חינם
Blog / ,

תרגילי תופים יצירתיים: 5 דרכים לרענן את הגרוב

תרגילי תופים יצירתיים: 5 דרכים לרענן את הגרוב

תופים הם אמנות רחבה הרבה יותר ממה שנדמה, וזה הרבה מעבר להחזיק four on the floor יציב. רוב המתופפים המקצועיים עובדים עם מגוון של שגרות תרגול כדי לא לקפוא במקום. אם אתם רוצים לגוון את היכולות ולהוסיף עוד כלים לארסנל, תצטרכו למצוא דרכים לפתח כישורים וטריקים חדשים תוך כדי תרגול. בכתבה הזו נעבור על כמה תרגילי תופים שיעזרו לכם להגביר את היצירתיות.

החלפת ידיים

עצמאות איברים (limb independence) היא בדרך כלל מה שמבדיל בין מתופפים טובים למתופפים מעולים. היכולת לשלוט בחופשיות בכל איבר שמשתתף בסאונד שלכם היא הבסיס שעליו תבנו את כל היכולות שלכם. כדאי שתהיה לכם שגרת חימום ותרגול קבועה שאתם עוברים עליה כל יום – על מערכת התופים או על פד תרגול. במהלך הסשנים האלה, נסו לגוון את התרגילים על ידי החלפת היד או הרגל הדומיננטית. למשל, אם אתם מנגנים שמיניות ישרות על ההיי-האט, נסו לנגן אותן עם היד השנייה או עם רגל ההיי-האט. החלפה כזו עוזרת לשבור את אזורי הנוחות המנטליים שאתם נופלים אליהם בזמן הנגינה, ושומרת אתכם פתוחים יותר לרעיונות חדשים.

לנגן עם השקט

במוזיקה לומדים לעתים קרובות שפחות זה יותר. מוזיקאים נוטים לחשוב שיצירתיות נובעת רק מהוספת עוד ועוד רעיונות, אבל לפעמים דווקא החסרה מקדמת אותנו. צמצום הוא תרגיל בריא שמופיע בהרבה שיטות מוזיקליות. ביטמייקרים, למשל, מערימים לעתים קרובות כמה שיותר רעיונות זה על זה, ואז בודקים כמה מהם אפשר להוריד בלי שהרעיון יאבד משלמותו. כמתופפים, חשוב לבדוק כמה טוב אתם מצליחים להחזיק גרוב עם מינימום תווים. קחו כמה מהפטרנים המורכבים שאתם הכי מרגישים בהם בנוח, ובדקו כמה מהאקצנטים ומה-pocket אפשר לשמר גם כשמורידים תווים מרכזיים מתיבות מסוימות. ייתכן שתגלו שהסרת תווים מסוימים דווקא מחזקת את הדינמיקה של אקצנטים מסוימים. דוגמה מוכרת היא קצב ה-one drop מהרגאי, שבו הפעמה הראשונה בתיבה (בדרך כלל הקיק) שקטה, והקיק נכנס יחד עם הסנייר (לרוב רימשוט) בפעמה השלישית. כשתלמדו לנגן עם השקט, תדעו לבחור את הרגעים שלכם על הכלי ותהפכו לנגנים הרבה יותר משפיעים.

השמעה ראשונה

לרנל לואיס (Larnell Lewis) מ-Snarky Puppy הפך את התרגיל הזה לפופולרי ביוטיוב, ולמרות שהוא קצת מתקדם למתחילים, נגנים מנוסים ירוויחו ממנו הרבה. מצאו שיר שאתם מכירים קצת (או שמעולם לא שמעתם, אם אתם מתקדמים), ובדקו כמה טוב אתם מצליחים לנגן אותו אחרי השמעה אחת. כמובן, כדאי לבחור שירים ברמה שלכם או קצת מעליה. הרעיון הוא לפתח מה שמוזיקאים קוראים לו הקשבה אקטיבית – לדמיין מה הייתם מנגנים מעל הקטע תוך כדי ההקשבה. הרבה מתופפים מקשיבים רק לקו הבס או להוק הבולט כשהם בונים קו תופים, בזמן שייתכן שיש בקביט או אקצנט מרכזי שעוקב אחרי חלק אחר ביצירה. כשאתם קופצים למים העמוקים אחרי השמעה אחת, אתם מאתגרים את המוח והגוף לעבוד עם השיר כולו, במקום רק להחזיק בקביט ולשלב פה ושם רעיון.

לצאת מהגריד

יש סיפור מפורסם סביב הקלטת האלבום המיתולוגי Voodoo של D'Angelo. באותו זמן Questlove מ-The Roots מאוד רצה לנגן באלבום, והוזמן לג'אם עם הלהקה של D'Angelo. כדי לבלוט, הוא ניגן את הגרובים והבקביטים שלו עם טיימינג "עצלן" מיוחד שנתן לכל שיר pocket ייחודי. הקיק, הסנייר ובמיוחד ההיי-האט נפלו במקומות שלא היו על הגריד – והוא עשה את זה בכוונה. מפיקי היפ-הופ כמו J Dilla ז"ל בנו את הביטים שלהם ברוח דומה. בדיוק כמו מלודיה והרמוניה, גם לקצב יש כללים בסיסיים שאפשר לכופף בקלות ואפילו לשבור. שבו עם כמה בקביטים פשוטים של four on the floor ומטרונום, ונסו לראות כמה רחוק אפשר להזיז את הסנייר, הקיק או ההיי-האט מהקליק. בהתחלה זה עלול להרגיש קצת לא טבעי, במיוחד אם התרגלתם לנגן עם קליק מהשלב של המתחילים. אבל אחרי קצת תרגול הגוף יפתח הבנה של סגנון הטיימינג ה"עצלן" הזה, והגמישות תפתח לכם דלת למילויים מעניינים יותר ולנגינה עם חלוקות משנה.

מסע בין משקלים

תרגיל ותיק ומוכח שמתופפים משתמשים בו כדי לפתח יצירתיות הוא שילוב משקלים. רוב המוזיקה העכשווית נמצאת ב-4/4 או ב-3/4. אפשר לנגן מעליהם משקלים אי-זוגיים וליצור פטרנים פוליריתמיים שמרגישים כאילו ה-pocket של השיר כל הזמן זז. למשל, אפשר להלביש פטרן תופים ב-6/4 על שיר ב-4/4, אם מתמסרים בראש ובגוף לפטרן של 6/4. התרגיל הזה מיועד לנגנים מנוסים יותר, כי למידה לא נכונה שלו עלולה לפגוע בנגינה ובספירה. ברשת תמצאו מבחר של בקינג טראקים שמשלבים מעברים כאלה בין משקלים, כדי לנגן איתם.

תרגילי תופים: מחשבות לסיום

פיתוח היצירתיות על התופים הוא מסע אינסופי של תרגול ונגינה. ככל שלומדים יותר, מבינים כמה עוד לא יודעים. זו תובנה שכמה מהנגנים והמלחינים המוערכים בעולם השלימו איתה לאורך הדרך. כשמבינים שלעולם לא משתלטים על הכלי עד הסוף, פתוחים יותר לצמיחה, כי מגבלות מדומיינות לא עוצרות אתכם. וזכרו שלומדים הרבה יותר טוב כשנהנים – לא בכדי באנגלית קוראים לנגינה playing, כמו משחק. תודה שקראתם את הטיפים שלנו לפיתוח היצירתיות שלכם כמתופפים.

מחפשים להקה שתוכלו להפעיל עליה את הגרובים החדשים? מצאו שותפים מוזיקליים ב-BandMix.